在当下这个时候，街舞、女团舞等各种各样的舞蹈在网络上广泛流行成那种很火的状态，然而却是有许许多多的人趋向于把爵士舞以及KPOP舞蹈不太准确地混淆在一起当作同样的事物。实际上呢，它们从根源起始的地方、展现出来的风格一直到后续的发展路径都是有着非常明显的不一样特征，在这背后所蕴含的是两种彼此之间完全存在差异的文化故事内容。

爵士舞的美国根源

爵士舞起始于19世纪末到20世纪初的美国，其根源跟非洲裔美国人的文化密切关联，它不是在舞蹈教室产生的，而是从美国南方的种植园、新奥尔良的街头以及早期的布鲁斯音乐那里自然演变而来的。

起初的时候，这种舞蹈是被黑人社区用来当作表达情感以及对抗压迫的一种方式，它相当充满即兴以及生命力 。后来的情况是，随着爵士乐在20世纪20时候风靡全美了，与之配套的爵士舞也就进入到了百老汇以及主流视野范围，慢慢地就构建出来一种体系化的现代舞蹈形式 。

KPOP舞蹈的韩国基因

韩国流行音乐产业极为发达所直接产生的成果有KPOP舞蹈，其历程起始于20世纪90年代。它借助偶像团体当作载体，自诞生开始便致力于舞台表演以及视觉营销，核心目标是提升歌曲的记忆程度以及偶像的吸引力度。

早些时候，像H.O.T.那样的舞蹈饱含力量感，这体现出那时青少年的反叛情绪。随着产业的成熟，KPOP舞蹈演变成了一套精密复杂的工业流程，这套流程是由专业的编舞师团队打造的，它着重整齐划一的群舞以及那些具有传播性的“亮点动作”。

历史流传时间对比

爵士舞有着超百年的历程，经历了美国社会从种族隔离到文化融合的漫长时段，它由民间迈向剧场，还对后续的摇摆舞、踢踏舞以及音乐剧舞蹈产生了影响，它的发展构成了一部鲜活的美国现代文化史 。

相比起来呢，KPOP舞蹈身为一种有着明确界定的商业舞蹈风格，其大规模在国际上流行是近些年才有的事儿，特别是在2012年PSY的《江南Style》出现之后。它是借助互联网以及社交媒体时代，传播速度特别快，然而文化积淀的时间跨度跟爵士舞没办法相提并论。

编舞风格的本质差异

爵士舞编舞要点在于，针对音乐（尤其是爵士乐复杂节奏）进行身体诠释以及情感表达。它着重身体的隔离，注重线条的延伸，还关注瞬间的爆发力。其风格多样，有着不同分支，从百老汇的戏剧性到现代爵士的抽象感均涵盖其中。

KPOP舞蹈编舞的首要目标在于为视觉提供服务，且用于偶像展示，它大量融入街舞元素，还融入嘻哈元素，也融入爵士元素，甚至加入现代舞元素和国标舞元素，进而形成一种呈现高度混合状态的“流行街舞”风格，其编排着重突出队形变换，强调包含镜头感以及拥有易于被模仿的“副歌部分舞蹈”，以此方便粉丝进行学习，利于在网络上传播 。

舞蹈特性与训练重点

对爵士舞训练来讲，基础技术是极为强调的，这其中涵盖了核心力量，还有柔韧性，以及身体协调性，另外还有节奏切分能力。而舞者则需对音乐有着较为深入的理解，并且要具备能够即兴发挥的能力，关于爵士舞的表演评价标准，常常在于个人技术所呈现出的质感，以及对风格的纯正把握 。

KPOP舞蹈训练里头，更着重的是整齐度，还有力量控制与表情管理。偶像们得在短时间之内，去消化复杂的编舞，并且要做到彻底同步。它的特性在于高度工业化、标准化，追求在团体当中消弭个人特质，从而达成统一的舞台视觉效果。

文化内涵与受众互动

爵士舞，作为一种艺术表达形式，承载着非常深厚的非裔美国人文化历史，它在全球进行传播的时候，是伴随对黑人文化以及美国音乐史的理解的，其观众更多的是欣赏者和舞艺学习者。

韩国流行文化商品之中，关键的组成部分是KPOP舞蹈，其文化内涵跟偶像工业、粉丝经济紧密相连。打歌节目、舞蹈版视频以及挑战活动这几种形式，促使粉丝进行模仿、二次创作，进而形成了一种粉丝文化，这种文化具有强互动、高参与度的特点 。

究竟是你更倾向于，那种有着深厚艺术质感的爵士舞，还是更沉醉于，KPOP舞蹈产出并带来 的集体参与感，以及时尚活力呢？欢迎于评论区，分享你的看法，要是觉得本文具备帮助，可别忘了点赞，还有进行分享哦！